Trường Đại Học Mỹ Thuật Việt Nam (VNUFA)

Tổng quan

Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam (Vietnam University of Fine Arts - VNUFA) là một trong những cơ sở đào tạo nghệ thuật hàn lâm hàng đầu và lâu đời nhất tại Việt Nam. Trực thuộc Bộ Văn hóa, Thể thao và Du lịch, trường đóng vai trò nòng cốt trong việc đào tạo nguồn nhân lực chất lượng cao lĩnh vực mỹ thuật tạo hình, mỹ thuật ứng dụng và nghiên cứu lý luận nghệ thuật.

Lịch sử và Cột mốc đáng chú ý

• Năm 1925: Trường được thành lập với tên gọi ban đầu là Trường Mỹ thuật Đông Dương (École Supérieure des Beaux-Arts de l'Indochine) do họa sĩ người Pháp Victor Tardieu và họa sĩ Nam Sơn đồng sáng lập. Đây là cột mốc đặt nền móng cho nền mỹ thuật hiện đại Việt Nam.
• Năm 1945 - 1954: Trường trải qua nhiều giai đoạn đổi tên và di tản trong thời kỳ kháng chiến (Trường Mỹ thuật Kháng chiến).
• Năm 1981: Đổi tên thành Trường Đại học Mỹ thuật Hà Nội.
• Năm 2008: Chính thức mang tên Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam như hiện nay, khẳng định vị thế trọng điểm quốc gia.

Vị trí và Cơ sở vật chất

• Cơ sở chính: Tọa lạc tại số 42 Yết Kiêu, phường Cửa Nam, quận Hoàn Kiếm, Hà Nội. Vị trí trung tâm thủ đô giúp sinh viên dễ dàng tiếp cận các bảo tàng, phòng tranh và không gian văn hóa lớn.
• Hệ thống xưởng thực hành: Trường sở hữu các xưởng chuyên đề đặc thù như xưởng sơn mài, xưởng lụa, xưởng đồ họa in ấn (khắc gỗ, in đá, in kim loại), xưởng điêu khắc và gốm.
• Không gian trưng bày: Bảo tàng Mỹ thuật của trường và Không gian nghệ thuật (Art Space) là nơi lưu giữ các tác phẩm giá trị của giảng viên, sinh viên qua các thời kỳ, đồng thời là địa điểm tổ chức các triển lãm đương đại.

Định hướng phát triển và Thay đổi nổi bật (2025 - 2026)

• Cập nhật chương trình đào tạo: Trong giai đoạn 2025-2026, trường đẩy mạnh việc tích hợp công nghệ vào nghệ thuật truyền thống. Các học phần về Nghệ thuật số (Digital Art), Đồ họa đa phương tiện và Thực tế ảo (VR) trong sáng tác không gian được đưa vào giảng dạy song song với các chất liệu hàn lâm.
• Mở rộng không gian sáng tạo: Nâng cấp hệ thống phòng máy tính cấu hình cao và xưởng in 3D phục vụ cho khoa Điêu khắc và Thiết kế Đồ họa.

Thế mạnh đào tạo và Nghiên cứu

• Mỹ thuật tạo hình: Hội họa (Sơn mài, Lụa, Sơn dầu) và Điêu khắc là những ngành mũi nhọn, làm nên tên tuổi của trường với phương pháp đào tạo bài bản, chú trọng kỹ năng hình họa và tư duy sáng tác độc lập.
• Mỹ thuật ứng dụng: Ngành Thiết kế Đồ họa tập trung vào tư duy thẩm mỹ thị giác sâu sắc, khác biệt với các chương trình đồ họa thuần kỹ năng phần mềm ở các trường công nghệ.
• Lý luận, Lịch sử và Phê bình Mỹ thuật: Nơi đào tạo đội ngũ giám tuyển (curator), nhà nghiên cứu và phê bình nghệ thuật chuyên nghiệp.

Hợp tác quốc tế và Môi trường học tập

• Mạng lưới đối tác: Trường duy trì mối quan hệ hợp tác truyền thống với các trường nghệ thuật tại Pháp (École nationale supérieure des Beaux-Arts), Nhật Bản, Hàn Quốc và Thái Lan. Hàng năm đều có các chương trình trao đổi sinh viên, giảng viên và workshop quốc tế.
• Môi trường học tập: Đề cao tính cá nhân và tự do sáng tạo. Sinh viên được làm việc trực tiếp với các họa sĩ, nhà điêu khắc hàng đầu Việt Nam (đóng vai trò là giảng viên hướng dẫn).

Điểm khác biệt so với các trường cùng nhóm

So với các cơ sở đào tạo thiết kế hoặc mỹ thuật công nghiệp, Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam giữ vững định hướng nghệ thuật hàn lâm và sáng tác độc lập (Fine Arts). Sinh viên VNUFA được trang bị nền tảng hình họa, giải phẫu thẩm mỹ và cảm thụ chất liệu truyền thống cực kỳ vững chắc trước khi tiếp cận các xu hướng nghệ thuật đương đại.

Thông tin liên hệ chính thức

• Website chính thức: http://mythuatvietnam.edu.vn/

Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam (VNUFA) là cơ sở đào tạo hàng đầu và lâu đời nhất cả nước trong lĩnh vực mỹ thuật hàn lâm và mỹ thuật ứng dụng. Chương trình đào tạo của trường được thiết kế chú trọng vào thực hành, phát triển tư duy sáng tạo cá nhân và bảo tồn các giá trị nghệ thuật truyền thống kết hợp với đương đại.

Các nhóm ngành đào tạo mũi nhọn

Trường hiện tổ chức đào tạo trình độ đại học chính quy với các ngành học chuyên sâu, được chia thành các nhóm chính:

• Nhóm Mỹ thuật Tạo hình (Hàn lâm):
• Hội họa: Ngành học truyền thống và thế mạnh lớn nhất của trường. Sinh viên được đào tạo chuyên sâu về các chất liệu như Sơn mài, Sơn dầu, Lụa. Đây là cái nôi sản sinh ra nhiều họa sĩ danh tiếng của Việt Nam.
• Đồ họa (Đồ họa tạo hình/Tranh in): Tập trung vào các kỹ thuật in ấn nghệ thuật như in khắc gỗ, in đá, in lưới, in kẽm.
• Điêu khắc: Đào tạo nghệ sĩ sáng tác không gian 3 chiều, làm việc với các chất liệu như đất sét, thạch cao, gỗ, đá, kim loại và các vật liệu tổng hợp đương đại.
• Nhóm Mỹ thuật Ứng dụng:
• Thiết kế Đồ họa: Ngành học thu hút đông đảo thí sinh nhất hiện nay. Chương trình kết hợp giữa nền tảng thẩm mỹ hàn lâm vững chắc và kỹ năng thiết kế ứng dụng kỹ thuật số (branding, UI/UX, minh họa, thiết kế bao bì), đáp ứng nhu cầu rất lớn của thị trường truyền thông, quảng cáo.
• Nhóm Sư phạm và Nghiên cứu:
• Sư phạm Mỹ thuật: Đào tạo giáo viên, giảng viên mỹ thuật cho các cấp học và các trung tâm nghệ thuật. Chương trình kết hợp giữa kỹ năng sáng tác và nghiệp vụ sư phạm.
• Lý luận, lịch sử và phê bình mỹ thuật: Dành cho những sinh viên đam mê nghiên cứu, viết lách, giám tuyển nghệ thuật (curator) và phê bình nghệ thuật. Ngành này đóng vai trò quan trọng trong việc phát triển nền tảng học thuật cho mỹ thuật nước nhà.

Đặc điểm nổi bật của chương trình đào tạo

• Mô hình xưởng họa (Studio-based learning): Sinh viên được học tập trực tiếp tại các xưởng thực hành dưới sự hướng dẫn theo hình thức truyền nghề (master-apprentice) từ các họa sĩ, nhà điêu khắc, nhà thiết kế hàng đầu.
• Hoạt động triển lãm: Sinh viên liên tục được khuyến khích và tạo điều kiện tham gia các triển lãm mỹ thuật trong và ngoài trường, giúp cọ xát thực tế và xây dựng portfolio ngay từ khi còn ngồi trên ghế nhà trường.
• Bảo tồn và phát triển: Trường đặc biệt chú trọng việc gìn giữ các chất liệu truyền thống độc đáo của Việt Nam (như sơn mài, lụa) đồng thời cập nhật các xu hướng nghệ thuật đương đại thế giới.

Học phí và Học bổng (Dữ liệu tham khảo năm học 2025 - 2026)

• Học phí: Là trường công lập, mức học phí của VNUFA tuân thủ theo quy định của Nhà nước đối với khối ngành Nghệ thuật. Mức học phí dự kiến cho năm học 2025-2026 dao động khoảng 14.000.000 - 17.000.000 VNĐ/năm học (tùy theo ngành và lộ trình tăng học phí theo Nghị định 97/2023/NĐ-CP). Đây là mức học phí rất dễ chịu so với các trường tư thục đào tạo cùng lĩnh vực.
• Học bổng và Hỗ trợ tài chính:
• Học bổng Khuyến khích học tập: Dành cho sinh viên có kết quả học tập và rèn luyện đạt loại Khá, Giỏi, Xuất sắc theo từng học kỳ.
• Hỗ trợ chi phí học tập: Sinh viên ngành Sư phạm Mỹ thuật được hưởng chính sách hỗ trợ tiền đóng học phí và chi phí sinh hoạt theo Nghị định 116/2020/NĐ-CP của Chính phủ (nếu cam kết phục vụ trong ngành giáo dục sau khi ra trường).
• Giải thưởng nghệ thuật: Sinh viên có tác phẩm xuất sắc trong các kỳ triển lãm thường niên của trường hoặc các cuộc thi mỹ thuật quốc gia sẽ nhận được các giải thưởng và học bổng tài trợ từ các quỹ nghệ thuật, doanh nghiệp và cựu sinh viên.

Trường phù hợp với ai?

Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam là lựa chọn lý tưởng cho những cá nhân có năng khiếu nghệ thuật rõ rệt, đam mê sáng tạo, có tính kiên nhẫn và mong muốn theo đuổi con đường nghệ thuật chuyên nghiệp (trở thành họa sĩ, nhà điêu khắc, nhà thiết kế, nhà nghiên cứu hoặc nhà giáo dục nghệ thuật). Môi trường học tập tại đây đòi hỏi sự kỷ luật trong rèn luyện kỹ năng tay nghề nhưng cũng rất tự do trong việc thể hiện cá tính sáng tạo.

Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam (VNUFA) áp dụng phương thức tuyển sinh đặc thù, tập trung đánh giá năng lực chuyên môn nghệ thuật của thí sinh. Dưới đây là thông tin chi tiết về phương thức xét tuyển và điều kiện đầu vào dựa trên đề án tuyển sinh năm 2025.

Phương thức xét tuyển

Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam sử dụng một phương thức tuyển sinh duy nhất: Kết hợp giữa thi tuyển và xét tuyển (tổ chức thi tuyển các môn năng khiếu và xét tuyển môn Ngữ văn).

• Xét tuyển môn Ngữ văn (Hệ số 1): Điểm xét tuyển môn Ngữ văn thường được lấy từ kết quả thi tốt nghiệp THPT hoặc điểm học bạ (theo quy định chi tiết từng năm của trường).
• Thi tuyển môn Năng khiếu: Thí sinh bắt buộc phải tham gia kỳ thi năng khiếu do chính Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam tổ chức. Tùy theo ngành học, các môn năng khiếu sẽ được tính hệ số 1 hoặc hệ số 2.

Tổ hợp môn và Điều kiện của từng ngành

Tất cả các ngành đào tạo của trường đều xét tuyển dựa trên tổ hợp gồm môn Ngữ văn và 2 môn thi năng khiếu. Cụ thể:

• Ngành Hội họa, Đồ họa, Sư phạm Mỹ thuật, Lý luận - lịch sử và phê bình mỹ thuật:
• Tổ hợp xét tuyển: Ngữ văn (Hệ số 1) + Hình họa (Hệ số 2) + Bố cục (Hệ số 1).
• Ngành Thiết kế đồ họa:
• Tổ hợp xét tuyển: Ngữ văn (Hệ số 1) + Hình họa (Hệ số 2) + Trang trí (Hệ số 1).
• Ngành Điêu khắc:
• Tổ hợp xét tuyển: Ngữ văn (Hệ số 1) + Tượng tròn (Hệ số 2) + Phù điêu (Hệ số 1).

_Chi tiết về bài thi năng khiếu:_

• Môn Hình họa: Thường là bài thi vẽ người toàn thân, thời gian thi kéo dài trong 1 ngày (khoảng 8 tiết, mỗi tiết 45 phút).
• Môn Trang trí / Bố cục: Thời gian thi thường kéo dài 1 ngày (8 giờ liền kề, bao gồm cả thời gian nghỉ trưa).

Lưu ý quan trọng cho thí sinh

• Điều kiện dự tuyển chung: Thí sinh phải tốt nghiệp THPT (hoặc tương đương) và đạt ngưỡng đảm bảo chất lượng đầu vào (điểm sàn) đối với môn Ngữ văn và các môn năng khiếu theo quy định của trường.
• Lưu ý riêng cho ngành Sư phạm Mỹ thuật: Trường chỉ tổ chức tuyển sinh và đào tạo ngành này khi được Ủy ban nhân dân tỉnh, thành phố hoặc Bộ/Ngành giao nhiệm vụ và có kế hoạch cấp kinh phí (theo Nghị định 116/2020/NĐ-CP).
• Thí sinh là người nước ngoài: Cần có điểm môn Tiểu luận mỹ thuật đạt từ 5,0 trở lên.
• Mốc thời gian quan trọng: Kỳ thi năng khiếu của trường thường diễn ra vào đầu tháng 7 hàng năm (ví dụ: làm thủ tục ngày 8/7 và thi từ 9/7 đến 12/7). Thí sinh cần chủ động theo dõi website của trường từ tháng 4 - tháng 5 để tải mẫu phiếu đăng ký dự thi và nộp hồ sơ đúng hạn.

_(Lưu ý: Thông tin trên được tham chiếu từ đề án tuyển sinh năm 2025. Thí sinh nên thường xuyên cập nhật các thông báo mới nhất trên website chính thức của Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam để có sự chuẩn bị tốt nhất)._

Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam (VNUFA) là một trong những cơ sở đào tạo nghệ thuật hàng đầu cả nước. Mức điểm chuẩn của trường luôn phản ánh sự cạnh tranh khắt khe, đặc biệt là yêu cầu cao đối với các bài thi năng khiếu chuyên ngành.

Tình hình công bố điểm chuẩn 2026

Tính đến thời điểm hiện tại (năm 2026), Trường Đại học Mỹ thuật Việt Nam chưa công bố điểm chuẩn chính thức cho kỳ tuyển sinh năm nay. Thí sinh có nguyện vọng thi tuyển nên lấy dữ liệu điểm chuẩn năm 2025 làm thước đo tham khảo để lên kế hoạch ôn luyện văn hóa và rèn tay nghề.

Nhóm ngành và mức điểm đáng chú ý (Tham khảo năm 2025)

Năm 2025, điểm chuẩn của trường dao động từ 27.80 đến 31.57 điểm (trên thang điểm 40). Nhìn chung, mặt bằng điểm có xu hướng tăng nhẹ so với năm 2024, thể hiện sức hút ngày càng lớn của các ngành sáng tạo:

• Nhóm điểm cao nhất (trên 31 điểm): Ngành Lý luận, lịch sử và phê bình mỹ thuật dẫn đầu với 31.57 điểm, theo sát là ngành Hội họa với 31.07 điểm.
• Nhóm điểm cạnh tranh (từ 30 - 31 điểm): Các ngành mang tính ứng dụng cao như Thiết kế đồ họa (30.93 điểm) và Đồ họa (30.36 điểm) luôn duy trì mức điểm chuẩn ổn định ở mức cao.
• Nhóm điểm dễ tiếp cận hơn: Ngành Điêu khắc có mức điểm chuẩn thấp nhất trường, đạt 27.80 điểm.

Theo từng phương thức hoặc nhóm ngành

Trường áp dụng phương thức xét tuyển kết hợp: Xét điểm thi tốt nghiệp THPT (môn Ngữ văn) kết hợp với điểm thi năng khiếu do trường tự tổ chức. Chi tiết điểm chuẩn năm 2025 theo phương thức này như sau:

• Nhóm ngành Mỹ thuật tạo hình:
• Hội họa: 31.07 điểm
• Đồ họa: 30.36 điểm
• Điêu khắc: 27.80 điểm
• Nhóm ngành Mỹ thuật ứng dụng & Lý luận:
• Lý luận, lịch sử và phê bình mỹ thuật: 31.57 điểm
• Thiết kế đồ họa: 30.93 điểm

Lưu ý khi đọc điểm chuẩn

• Thang điểm và hệ số: Điểm chuẩn được tính trên thang điểm 40. Trong đó, môn năng khiếu chính (Hình họa hoặc Tượng tròn) được nhân hệ số 2.
• Công thức tính điểm: Điểm xét tuyển = Điểm Ngữ văn + (Điểm Hình họa/Tượng tròn x 2) + Điểm Bố cục màu/Trang trí màu/Phù điêu + Điểm ưu tiên (nếu có).
• Tầm quan trọng của môn năng khiếu: Vì môn chuyên ngành được nhân hệ số 2, sự chênh lệch năng lực thực hành sẽ quyết định trực tiếp đến khả năng trúng tuyển. Thí sinh không nên chỉ dựa vào điểm Ngữ văn mà cần đầu tư nghiêm túc cho việc học vẽ.
• Ngưỡng điểm tối thiểu: Thí sinh cần đảm bảo không bị điểm liệt môn Ngữ văn và phải đạt ngưỡng điểm năng khiếu tối thiểu theo quy định riêng của hội đồng tuyển sinh nhà trường.

Trường có cơ sở chính tọa lạc tại số 42 Yết Kiêu, phường Cửa Nam, quận Hoàn Kiếm, Hà Nội. Vị trí trung tâm thủ đô giúp sinh viên dễ dàng tiếp cận các bảo tàng, phòng tranh và không gian văn hóa lớn. Trường sở hữu hệ thống xưởng thực hành chuyên đề đặc thù và không gian trưng bày nghệ thuật.